大部分的人不會喜歡平淡無趣的畫。身為一個藝術家，我們都具備把平凡的事物化為有趣和充滿驚喜的主題。這不代表你開始故意畫奇怪受爭議的主題，也不代表你需要炫技來震撼觀眾。我指的是重新的詮釋一個主題，讓看的人能夠以不同的角度來看他所看過的事物。一幅佳作裡面包含著不同的要素，其中一個是大小比例。有意思的大小比例可以把每天的人事物營造出充滿戲劇性的氣氛！

大小比例其實在電影裡面是很常見的構圖手法。尤其是幻想或是科幻片。雖然你不見得會畫這類的主題，現實的主題其實也可以有同樣的手法。如果你想要你的作品可以讓觀看的人有深入其境的感覺，你構圖的大小比例就要能夠逼真。

充滿戲劇性的比例往往是逼真的。

你的畫裡面應該要有一些元素是可以成為觀眾的比例參考。有了這個參考和標準，你的觀眾才能夠把自己套入在你設立的空間裡面。不同的場景的大小比例會給你的觀眾不同的體驗。因為現實景物的大小都是固定的，所以畫中的大小比例通常是以改變視角來詮釋。下面是我大概整理出來的四種比較常見的視角。

鳥瞰視角

這種宏觀的視角並不少見。你在高處的時候看到的都是這樣的視角。這種視角給人壯觀、雄偉的感覺。有時候讓人感覺海闊天空，但有時也讓人感到渺小。

廣視角

我們回到地面上來看看。你可以看到人物和交通工具。他們雖然很小，但是這樣的視角開始比較可以理解。這樣的視角適合詮釋城市建築的高大，或是山川河流的遼闊。其實我們大部分的手機相機大概都是這樣的視角。

個人視角

這個視角能讓你的觀眾有更加個人的體驗。人物和人造物的比例變大。這種視角有時候反而更有氣氛。因為較大的建築或景物無法容納在整個畫面裡。如同我們自己走在一個環境裡面一樣。這樣的視角是我們在戶外最常經歷的。

親密視角

當我們來到這樣的視角，環境變得次要。你和畫裡的主題(通常是人)在分享同一個空間。畫的戲劇性不再是環境，而是人物或是某個物品。這種視角通常是用來畫人物，讓觀眾對主題有著比較親密個人的體驗。

其實當你的視角越廣，給觀眾的感覺就越不個人。這並不是說鳥瞰視角的畫不會給任何人特殊的意義。我所說的是對畫裡景物的"參與感"。你的觀眾是否能夠把自己放在你所營造的環境裡面。這沒有對錯，每一種視角都有它的用途。重要的是你想要給觀眾什麼感覺。建議你開始一張畫前，或是你下次在戶外照相都時可以稍微思考一下。這一定會對你的構圖有所幫助的。

以下是一些畫的例子。